Rogier van der Weyden var en nederländsk målare
Född: 1399 eller 1400 i Tournai, Belgien.
Död: 18 juni 1464 i Bryssel, Belgien.
Rörelse/stil: Tidig nederländsk konst, Flamländsk konst.
Biografi; Rogier van der Weyden
Rogier van der Weyden, ursprungligt namn ”Rogier de la Pasture”, (född 1399/1400, Tournai, Belgien – död 18 juni 1464, Bryssel), nordrenässansmålare som, möjligen med undantag för Jan van Eyck, var den mest inflytelserika av sin tids nordeuropeiska konstnär. Även om det mesta av hans arbete var religiöst, så producerade han även sekulära målningar (nu förlorade) och några känsliga porträtt.
Barndom
Rogier var son till en högt aktad knivsmed, och hans barndom måste ha tillbringats i de bekväma omgivningarna hos den stigande klassen av köpmän och hantverkare. Han kan till och med ha skaffat sig en universitetsutbildning, för 1426 hedrades han av staden som ”Maistre (Master) Rogier de la Pasture” men började sin målarkarriär först nästa år vid en ganska så hög ålder av 27.
Utbildning
Det var då, den 5 mars 1427 som Rogier skrevs in som lärling i verkstaden hos Robert Campin, den främste målaren i Tournai och dekanus för målarskrået. (Campin tros också ha varit den målare som länge har identifierats som Mästaren i Flémalle.) Rogier stannade kvar i Campins ateljé i fem år och blev en oberoende mästare i skrået den 1 augusti 1432.
Från Campin lärde Rogier den tunga, detaljerad realism som kännetecknar hans tidigaste målningar, och i själva verket är dessa två mästares stilar så lika att kännare fortfarande inte är överens om tillskrivningen av vissa verk. Men teorin att hela sekvensen av målningar som krediteras Campin (som, liksom Rogier, inte signerade sina verk) faktiskt är från den unge Rogiers pensel inte kan stämma. Noggranna studier av Rogiers säkra verk och av hans kollega i Campins verkstad, Jacques Daret, tillåter forskare att återupprätta en grundläggande serie verk av den äldre mästaren och att skilja stilen på dessa från Rogiers.
Inspirationskällor
Campin var inte den enda inspirationskällan för Rogiers konst. Jan van Eyck, den store målaren från Bruges, påverkade också den utvecklande konstnären djupt, och introducerade elegans och subtila visuella förfiningar i de djärvare, ”Campinesque” komponenterna i så tidiga målningar av Rogier som ”St. Luke Drawing the Virgin”. Även om Rogier som lärling säkert måste ha träffat Jan van Eyck när denne besökte Tournai 1427, var det mer troligt i Bruges, där Rogier kan ha bott mellan 1432 och 1435, som han blev grundligt bekant med van Eycks stil.
Utnämning till stadsmålare
År 1435 bosatte sig Rogier, nu en mogen mästare, i Bryssel, hans frus hemstad, Elizabeth Goffaert, som han hade gift sig med 1426. Nästa år så utsågs han till stadsmålare; och det var vid denna tid som han började använda den flamländska översättningen av sitt namn (van der Weyden). Rogier stannade i Bryssel resten av sitt liv, även om han aldrig helt bröt sina band med Tournai.
Han fick i uppdrag att måla en väggmålning (nu förstörd) för stadshuset i Bryssel som visade kända historiska exempel på rättskipning. Under samma period, omkring 1435-40, färdigställde han den berömda panelen av nedstigningen från korset för kapellet i ”Archers’ Guild of Louvain”. I den här kompositionen så finns det en uppenbar tendens att reducera en scen till en ytlig, helgedomsliknande inhägnad och att orkestrera en rik mångfald av känslor.
Dessa hängivna egenskaper är ännu mer slående i Rogiers verk från 1440-talet, såsom de dubbla ”Granada-Miraflores” altartavlor och polyptiken ”Last Judgment” i Beaune, Frankrike (Hôtel-Dieu). I dessa verk är miljöerna skarpa, figurerna är känsliga gotiska typer, och handlingen, även om den är stillad, är utsökt uttrycksfull.
Påverkan
Avsaknaden i Rogiers konst från oro för yttre utseende och hans återkomst till medeltida konventioner är överraskande; för det var under detta decennium som Rogiers internationella rykte säkrades och uppdragen ökade från adelsmän som ”Philip the Good”, hertig av Bourgogne, och hans mäktige kansler Nicolas Rolin.
Rogier kan mycket väl också ha påverkats av Thomas à Kempis skrifter, tidens mest populära teolog, vars ”praktiska mystik”, liksom Rogiers målning, betonade en empatisk respons på episoder från Marias, Kristi och helgonens liv.
Pilgrimsfärd till Italien
Kanske som en förlängning av en resa för att installera altartavlan ”Last Judgment” i Rolins kapell i Beaune eller möjligen för att få en välsignelse för sin dotter Margaret, ett av Rogiers fyra barn, som hade dött det året, besökte den berömda målaren Rom under ”Jubilee” 1450. Han mottogs varmt i Italien.
Beröm från humanisten Bartolomeo Fazio (Facio) och den framstående teologen Nicholas av Cusa finns nedtecknat; Rogier fick också uppdrag från den mäktiga familjen Este i Ferrara och Medici i Florens. Han målade ett porträtt av Francesco d’Este (ursprungligen tänkt att vara Leonello d’Este), och hans målning av Madonnan och barnet som fortfarande finns kvar i Florens (Uffizi) bär Medicis vapen och skyddshelgon.
Under sin pilgrimsfärd så lärde Rogier uppenbarligen italienska mästare i att måla med olja, en teknik där dåtidens flamländska målare var särskilt skickliga. Han verkar också ha lärt sig mycket av det han såg. Även om han i första hand attraherades av de konservativa målarna Gentile da Fabriano och Fra Angelico, vars medeltida stilar liknade hans egen, var Rogier också bekant med mer progressiva trender.
I altartavlan för ”St. John” och de ”Seven Sacraments”, utförda mellan 1451 och 1455, strax efter Rogiers återkomst norrut, dämpas hans karaktäristiska stramhet av hans minne av de mer robusta italienska stilarna; och i båda är panelerna förenade ur en enda synvinkel. Trots denna berikning förblev Rogiers föreställningar i huvudsak ikoniska: han sköt figurerna i förgrunden och isolerade dem från omgivningen som föremål för hängivenhet.
Slutet av hans liv
De sista 15 åren av hans liv fick Rogier belöningarna som en internationellt känd målare och exemplarisk medborgare. Han fick åtskilliga uppdrag, som han utförde med hjälp av en stor verkstad som inkluderade hans egen son Peter och hans efterträdare som stadsmålare, Vranck van der Stockt, en medioker imitatör.
Redan före hans död sträckte sig Rogiers påverkan långt utöver hans närmaste medarbetare. Inflytandet från hans uttrycksfulla, men tekniskt mindre invecklade stil översköljde både Campin och van Eycks. Varje flamländsk målare i den efterföljande generationen – Petrus Christus, Dieric Bouts, Hugo van der Goes och Hans Memling (som kan ha studerat i Rogiers ateljé) – var beroende av hans formuleringar; och under 1500-talet omvandlades och återupplivades Rogierian idéer av Quentin Massys och Bernard van Orley.
Rogiers konst var också ett medel för att transportera den flamländska stilen över hela Europa, och under andra hälften av 1400-talet dominerade hans inflytande måleriet i Frankrike, Tyskland och Spanien.
Bortglömd konstnär
Rogier van der Weydens berömmelse avtog snabbt, och ingen målning av honom hade signerats eller daterats. I slutet av 1500-talet hade biografen Carel van Mander av misstag hänvisat till två Rogier i ”Het Schilderboek”, 1603 (Bok av målare), och i mitten av 1800-talet så hade hans berömmelse och konst nästan helt glömts bort. Endast genom en noggrann utvärdering av dokumenten så kunde forskare rekonstruera Rogiers verk och återupprätta ryktet för en av 1400-talets ledande mästare.